Note: X4

Je vous présente la capitaine du vaisseau qui, sur ma première partie de X4, m'a pris en stop par surprise dès la première minute, m'a emmené avec elle dans le secteur suivant, jusqu'à ce que je m'éjecte pour tenter de revenir à la station. Je flotte actuellement dans l'espace…

Une pilote à la coupe afro dans son cockpit

Moi tout ce que je voulais c'était dire bonjour, mais non il fallait qu'elle ferme les portes et décolle sans prévenir 🤣

Note

Alors, parce que c'est l'un de mes animes favori de tous les temps, sinon le meilleur, celui que je remate tous les ans à cette période en le connaissant par cœur, on va se faire un live-reaction de la série Netflix live Cowboy Bebop. Je savais que c'était dans les cartons, j'avais aucune attente, je me préparais à être déçu, au cas où il y aurait une ou deux bonnes surprises.


Déjà ça commence comme le film. Spike qui arrive avec les écouteurs et tout. Ok pourquoi pas.


NON. On ne coupe pas What planet is this?!, l'un des meilleurs morceaux de The Seatbelts, en plein milieu. Ça c'est du gâchis d'excellente musique. Qui provient du film aussi. Histoire de filer le clin d'œil.


Jet est black maintenant. Ça me va. Après tout il s'appelle bien Jet Black, il est surnommé Black Dog… M'enfin du coup son surnom est pas un poil raciste maintenant ?


Bon ils tuent des gens. Ce qu'ils faisaient qu'en dernière nécessité, et principalement les types de la mafia. Hum. Admettons.


Le clin d'œil au film appuyé très fortement : même scène de prise d'otage, même mec qui sort des toilettes. Je croyais pas qu'ils allaient oser la repomper comme ça. Tu me diras, elle est une excellente entrée en matière déjà dans le film, m'enfin. Par contre le random bandit qui a une arme à énergie qu'on voit nulle part dans l'anime, qui doit coûter une blinde parce que c'est un peu de la SF low-tech où à part le système des gates et la terraformation limitée on a pas grand chose de futuriste… Puis vu la puissance du bousin, quel idiot l'emmènerait dans une station ?!


Putain NON. On reprend pas des musiques des Seatbelts pour les placer n'importe comment et les couper à l'arrache. LA MUSIQUE DANS COWBOY BEBOP FAIT CORPS AVEC L'IMAGE ET VICE-VERSA. C'est toute l'originalité de Cowboy Bebop. C'est dans son nom. C'est dans le titre de ses épisodes. C'est dans sa diégèse. Il y avait UN truc à pas louper, c'était celui-là. Le rythme de l'action est celui de la musique, il y a une synchro parfaite. C'est un plaisir de synesthète, et une agréable découverte de ce que ça signifie pour ceux qui ne le sont pas. Là c'est bâclé et sans rapport.

Ça commence très très mal. J'ai rien à dire sur le reste, ça passe, mais ça…


Générique. La musique me donne des frissons, mais comme c'est celle d'origine…

PAR CONTRE. Si les scènes du générique sont celles que l'on verra tout au long de la série, ça signifie qu'ils ont juste repris les épisodes de l'anime originel.


Ce serait juste du repompage ?! Mais bordel économisez sur les frais de prod et remasterisez les anciens, avec adaptation au 16:9 si ça vous chante, des fans ont déjà fait le plus gros du boulot.


« Musique de Yoko Kanno » (ma compositrice d'anime préférée) : bon bah c'est officiel, il n'y aura pas de musique originale, ce sera simplement les anciennes charcutées. Génial.


Bon. Du calme. Peut-être qu'on aura un Ein tout fluffy, au vu du générique il est troooop mignon il donne envie de plein de câliiiiins.

Photo de Ein


MAIS Y A PAS ED DANS LE GÉNÉRIQUE. Le perso dont on ne connaît pas le genre, dont tout le monde se fout de savoir le genre, lea pirate informatique du groupe, N'EST PAS AU GÉNÉRIQUE. Ça ça veut dire qu'ils espèrent pomper la série sur plusieurs saisons, en s'arrêtant à Ballad of Fallen Angels. Avec des épisodes de 50 minutes. Donc je prédis : ça s'arrête à la Cathédrale, la prochaine saison ça s'arrêtera à Jupiter Jazz, pas la seconde partie parce que faut pas déconner autant avoir un cliffhanger, etc.

SAUF QUE Y A PIERROT LE FOU. Un épisode de fin de série pour nous préparer à la toute fin en montrant le comportement de Spike. Le mettre en début n'a aucun sens. C'est dingue comment, en dix minutes ils ont réussi à me mettre en rogne.


Bon. Du calme, passons ce générique et soyons patient avec ce truc qui part mal.


NON. Juste non. Ou bien c'est une classe comme une autre et Jet n'a pas nommé son vaisseau (auquel cas on perd beaucoup sur le perso qui aimerait le jazz juste parce qu'il est noir, sympa…), ou bien Jet a nommé son vaisseau et c'est pas une classe. Dans les deux cas c'est non.

Le Bebop passe un scanner. Sous-titre : « Transporteur de classe 'Bebop'. »

ET c'est pas un transporteur mais un CHALUTIER. Il a un profil qui lui permet de se poser sur l'eau, ce qu'ils font quasiment à chaque fois dans l'anime. Ce qui montre sans avoir à le dire qu'il a été acheté d'occasion par Jet, et donc renommé. UNE PHRASE, bordel. Ça leur coûtait rien de changer UNE PHRASE d'un contrôleur random qu'on ne voit même pas.


Kimmie ? Jet a une fille maintenant ? Okayyyy. Admettooooons. Mais ça va à l'encontre du perso. Oui je sais, il y a plusieurs épisodes qui vont dans le sens d'un Jet paternel, mais tout son passé avec la perte de son bras c'est justement une des raisons pour lesquelles il ne PEUT PAS avoir de fille. Black Dog. MÊME si vous le faites à l'américaine « oh là là il faisait passer son travail avant tout ». Le fait de pas lâcher l'affaire et surtout de perdre son bras, ça marche pas quand les ennemis en face pouvaient tout simplement menacer sa famille. ET ILS APPUIENT JUSTE APRÈS SUR LE FAIT QU'IL VEUILLE PAS CHANGER DE BRAS. DONC QU'IL GARDE SON BRAS MÉCANIQUE POUR LA MÊME RAISON.


Bon, ça commence par le même premier épisode. Du coup il y a pas d'enjeux, on sait comment ça va se finir. Le problème de repomper, c'est aussi de voir les différences dans la réalisation. J'ai toujours apprécié le style de Watanabe. Là chaque différence je me pose la question de savoir pourquoi. Parce que le reste est identique, donc pourquoi filmer tel plan différemment, qu'est-ce que ça apporte ?


Bon je retire ce que j'ai dit : Yoko Kanno a bien composé des musiques originales. Alors la question est de savoir pourquoi elle a accepté de massacrer autant les anciennes, et pourquoi ce mixage qui les écrase autant.


T'as la moitié des plans qui sont débullés sans aucune raison apparente, je me pose des questions.


Donc Jet a une ex qui tient encore assez à lui pour parler à ses anciens collègues pour qu'il ait des primes et WHAT ?! Okaaaaay, du calme, acceptons. Sa fille est sa motivation à accepter des primes, parce qu'apparemment manger c'est pas suffisant.


Donc ils ont accès aux caméras de surveillance d'un bar comme ça tranquille pépouze. Au-delà du fait que ça n'a pas de sens (admettons que ça se justifie comme « c'est dans le dossier »), ça bousille tout le côté instinct de Spike qui arrivait à deviner qui était la meuf.


Donc Faye arrive dès le premier épisode. Admettons. Par contre tu la captures comme ça ? Pourquoi ? Et il y a pas genre des lois qui t'empêchent de faire ça ? Dans l'anime c'était logique, elle avait une prime au cul. Là non, rien.


Les musiques placées de manière random. Je.


L'ordinateur à commande vocale. Admettooooons.


Ok donc elle le tue pas. Il meurt tout seul. Je hurle. Ils ont rien compris au sens de Cowboy Bebop. Ils ont rien compris à la philosophie même qui sous-tend tout l'anime.


La DA est pas mauvaise, hein. Les acteurs font le taff. Juste ils ont rien compris à ce qu'était Cowboy Bebop et ils font n'importe quoi en singeant l'anime. Les plans repris tel quel sont beaux, mais ça vient de Watanabe avant de venir d'eux en fait.


OK j'ai explosé de rire devant le retournement de Vicious. On dirait un cosplay de la Japan Expo qui se donne des airs de grand méchant mais que tu sais que c'est un acteur avec qui tu pourrais aller boire une bière à l'occase en rigolant bien. Ah et au cas où on n'aurait pas compris, il embrasse Julia, et gros plan sur le tatouage de celle-ci : une rose rouge. See you space cowboy…

Et ça c'était juste le premier épisode. J'ai besoin d'aller me calmer.


Oh et je vous ai pas dit ? Faye sait se servir d'un fusil d'assaut, en visant assez bien pour toucher sa cible à plusieurs dizaines de mètres de distance. Quand on sait qui c'est, ça fait bizarre.

Oui dans l'anime elle sait se sert de pistolets mitrailleurs. C'est pas le même délire, tout de même.

Oh et c'est une chasseuse de prime parce que comme ça c'est pratique on a pas besoin de faire une partie d'épisode pour l'intégrer à l'équipe dans des épisodes de 50min…


Deuxième épisode : reprise de Cowboy Funk où ils cherchent Teddy Bomber… dans une église. Et vous savez quoi ? IL Y EST.


J'ai une théorie : Yoko Kanno s'est alliée à Watanabe (qui est CONSULTANT ici) pour torpiller la série. Je vois pas d'autre explication à l'arrivée foireuse du générique du second épisode. Ou alors un stagiaire de troisième, je sais pas.


Ok le coup des nouilles je valide. Même si on sait tous que le problème, c'est qu'il « y a pas de viande ».


Le troisième épisode c'est pas folichon mais ça se regarde. Ils s'éloignent de plus en plus de la structure des épisodes de l'anime, tout en gardant l'histoire principale. Mais du coup Teddy c'était pouic on en savait pas plus que ça, le premier couple ils ont sorti de nulle part que la meuf était une héritière fortunée sans que ça n'apporte rien (à part… une apparition furtive de Faye). Genre Faye devait absolument être casée dans le premier épisode et après on l'oublie.

Puis cette manie de ne rien raconter sur les proies je vois pas. L'histoire des primes c'était tout le contenu des épisodes de l'anime. Et ça servait le propos général. Là on s'en fiche pas mal c'est juste un prétexte à l'histoire de Spike-Vicious qui n'était qu'un fil rouge secondaire dans l'anime. Ce sont maintenant des persos fonction. Leur seule fonction étant non pas de faire avancer l'intrigue mais d'occuper nos persos entre deux moments où Spike avance dans sa quête. C'est même plus de la mauvaise série policière américaine à ce niveau-là.

Ils ont vidé Cowboy Bebop de toute sa substance, en ne s'intéressant qu'au développement des (ou pour le moment DU) perso(s) principaux et aux « graphismes ». Ouais il y a quelques plans qui sont jolis, mais elle est où la moelle ?


Ouuuuiiii Ein il est tout fluffly du popotin !!!


IL OFFRE EIN À SA FILLE ?! Ok c'est raccord avec le fait qu'il sache pas, m'enfin EIN quoi ! Le membre le plus intelligent de tout l'équipage, réduit à ça ?


OUF Ein intègre l'équipe !


Bon… L'épisode 4 commence de façon correcte, une bonne moitié est une reprise d'un épisode donc fallait le faire pour le louper, mais même sur l'autre moitié j'ai rien à dire c'est agréable. Même la musique est pas trop mal placée. Et le coup de Faye qui s'extasie devant un chien qui est placé là juste pour détourner l'attention des fans qui savent que c'est une incohérence, c'était bien joué.

Par contre, vous pourriez arrêter de débuller s'il vous plaît, on est pas sur le Titanic, les sols n'ont pas une pente de 20°. Vu l'angle c'est fait exprès, mais juste POURQUOI ? Le pire c'est que ça crée des incohérences visuelles. Même scène, deux secondes d'écart.

Il semble pas y avoir de logique. J'ai pensé que chaque perso d'une scène avait un plan débullé différent, mais même pas. C'est même pas une sorte de symphonie visuelle. Il y a juste aucune logique derrière, ça semble n'être qu'un style comme Mr Robot avec ses décentrements.

Et l'histoire des primes est développée. Plus que dans l'anime, même. Un bon épisode. Ouah, cette série démarre-t-elle seulement au quatrième épisode, ou n'est-ce qu'une exception ?


Épisode 5, tiré de Black Dog Serenade, en tout cas le début. En fait c'est pas sa ténacité qui a fait perdre son bras à Jet… c'est juste un concours de circonstances. souffle

Qu'est-ce que ça apporte à l'intrigue ? Je veux dire : qu'il ait été marié, qu'il ait une fille, qu'est-ce que ça apporte ? On dirait juste que les américains aiment pas avoir une bande de célibataires entre eux sur un vaisseau, faut de la famille et faut que les parents s'identifient à quelqu'un qui soit responsable tout ça…


Épisode 6 : « j'ai reçu une piste de la part de Radical Ed ». ARE YOU KIDDING ME ?


Épisode 7 : enfin une histoire originale. Bon c'est un peu une redite du petit ami de Faye, m'enfin voilà.

Jet a encore un lecteur VHS. Et il sait s'en servir. Et la cassette n'est pas une Betamax. Détail ? Mais vous avez vu l'anime ou pas ?


Épisode 8 : bon bah ça va être Pierrot le Fou. Je vais hurler si je m'endors pas avant la fin.

Oh par contre il parle français sans accent. L'acteur est américain.

« Il déteste les chiens » Ah bah oui, pratique comme ça il y a pas besoin d'autre chose que Ein pour l'arrêter. soupire

Donc bien sûr on s'en sert pour traquer Spike. Parce que tant qu'à faire, autant ne pas le présenter comme une force de la nature totalement inarrêtable, juste un simple assassin fou. resoupire

D'ailleurs depuis le début Spike était appelé Fearless par les Red Dragons, apparemment son ancien nom (parce qu'ils ont bien un Vicious alors autant avoir un Fearless…). Et là Vicious demande de tuer « Spike ». Comment il connait ce nom alors qu'apparemment dans cette série-ci c'est un nom d'emprunt après son décès officiel ? Aucune explication. Génial.

(Soit dit en passant : sur les 7 épisodes pour l'instant on a vu les petits vieux qu'au premier…)


(Et il suffit que je dise ça pour qu'ils apparaissent au 8e épisode…)


C'est la vie est maintenant un bowling parce que pourquoi pas. Le billard c'était pas assez américain comme sport faut croire.


Qu'est-ce que je disais pour Ein ? Voilà, votre force de la nature a montré son seul point faible dès la première confrontation dans les 10 premières minutes.


Ah mais c'est un chien à implants qui peut être contrôlé à distance et projeter des hologrammes (ils font un usage monstre des hologrammes tout en n'en faisant pas un usage cohérent, mais bon acceptons). Du coup au lieu de simplement laisser un message au Bebop, nan, Pierrot contrôle Ein parce qu'il doit venir du même labo, et projette sa tête pour délivrer le message en direct. Ce qui fait que nos héros abandonnent Ein à quai avant de partir. Pratique le scénarium hein.


Bon bah en fait il a un accent à couper au couteau.

Et Spike accepte gentiment de ne pas y aller seul. Quand je vous disais que c'était un épisode de fin de série à l'origine…


Alors écoutez vous avez mal utilisé votre John Noble. Lui faire passer deux épisodes sous un masque, pour lui faire lui enlever pour le big reveal avant de le tuer, non, c'est une mauvaise utilisation de votre John Noble. Puis bon, ça sert l'histoire de Vicious. Qu'est-ce qu'on en a à faire de l'histoire de Vicious ? C'est un connard de méchant comme on en voit dans toutes les séries du monde. Essayer de le rendre sympathique (le mec bat sa femme au point qu'elle complote pour le tuer, merci hein) c'est contre-productif. Il a plus d'aura de méchant si l'on ne connaît pas ses origines. Et dans l'anime il a bien plus l'aura du fantôme du passé de Spike qui rend justement l'histoire de Spike similaire à celle des primes qu'il chasse, ce qu'il comprend et accepte en fin. Là tout l'anime tourne autour de Vicious, ce qui, au-delà de l'aspect cosplay qu'il a, le rend moins impactant. On voit à quel point il est idiot. Même renverser les Anciens il n'en a pas l'idée seul. En rabaissant Vicious, vous rabaissez Spike.

Oh je vous ai pas dit ? Spike, deuxième épisode, tire un coup de semonce sur Vicious au fusil de sniper. La scène est classe, le plan de fin assez joli, mais c'est à peu près tout. Niveau scénario et construction des perso ça plombe un peu tout.


M'enfin, continuons. Vicious arrivé au temple, tue tout le monde : ses alliés comme les gardes comme les Anciens. Du coup ça servait à quoi d'appuyer pendant des heures sur la construction du complot, à part montrer que Vicious était idiot et manipulé par Julia ? Je veux dire : dans l'anime, il a une raison d'en vouloir à Spike (rivalité amoureuse, mais surtout rivalité sur l'accession au trône des Red Dragons), il a l'ambition pour détrôner les Anciens qui lui ont refusé le pouvoir, c'est simple, clair, efficace, pas besoin d'en rajouter.

Là sa motivation à tuer les Anciens, c'est parce qu'ils ont menacé sa femme, lui ont fait perdre la face devant elle, et stoppé une opération de drogue lucrative. Moui. Oh, et maintenant on apprend que c'est aussi parce qu'un Ancien est son pôpa. C'est donc un gosse. On le dépeint comme un gosse irréfléchi qui n'agit que sous le coup de l'émotion, manipulé par les autres. Ça valait vraiment le coup de s'attarder sur lui du coup, puisqu'il est d'autant moins attachant ?

C'est pas tant un problème de fidélité à l'œuvre originale qu'un problème de construction de perso : il est raté. C'est pas un bon méchant, même dans le standard des méchant attachant à la Marvel. Ça rend à la fois Spike et Julia faibles. Ça ne renforce par ces persos.

(Sa motivation pour tuer Mao : « tu n'aurais pas dû demander à Julia de chanter ». Un gosse faible, résumé par John Noble : « Tu n'es qu'un enfant effrayé ». Même la série a conscience de le rabaisser, c'est hallucinant.)


Spike utilise un virus pour empêcher l'équipe de venir. Il pense pouvoir s'occuper de Pierrot tout seul. C'est dingue.

Combat qui est expédié en 4 min, après que Spike ait utilisé un jouet en forme de chien. Pierrot n'est même pas mort. Gâchis de build up. Tout l'épisode on dit que Pierrot est une machine à tuer, il se fait avoir en moins de 5 min contre Spike qui savait qu'il allait pouvoir le battre. Plus de substance.

Cette série c'est vraiment du Baudrillard reprenant Platon, en fait : tout n'est que simulacre, on garde la forme altérée, pas le fond. Il n'y a plus de fond. C'est un simulacre de Cowboy Bebop.


Épisode 9. On commence avec une énième sexualisation. Parce que Vicious se fait raser les couilles, et pas Spike. Ok. Vous en avez pas marre de mettre du cul à toutes les sauces histoire d'essayer d'en faire une série « adulte » et « edgy » ?

Je passe sur le bordel et les prostituées, je passe sur la pansexualité de Faye, mais Jet qui se fait surnommer « Black Dog »… à cause de ses prouesses sexuelles ? Un méchant qui aime manger des testicules (et le fait devant la caméra, tranquille) ? L'ex-femme de Jet qualifiée pour lustrer le manche d'un policier ? Le contact à l'ISSP remplacé par une granny qui veut se refaire Jet et le rappelle à chaque scène ? La « mère » de Faye qui joue à du BDSM assez élaboré avec un marchand d'arme ? Je continue ou vous avez saisi qu'ils casent du cul dans chaque putain d'épisode sans que ça ne serve à grand chose si ce n'est tenter de décrocher une classification adulte ?


Bon là on a une histoire originale sur le passé Spike/Vicious. Parce qu'on a pas eu assez de 8 épisodes pour élaborer leur rivalité et qu'il fallait absolument un épisode filler après que Vicious, le héros de cette série, accède au pouvoir. Puis ça leur permet de recaser leur John Noble. Pratique. Allez, je suis sûr qu'il va refaire le même rôle de père dur qu'il a depuis… oh bien plus de dix ans en fait.

Je suis fatigué. Il ne reste qu'un épisode, ce sera celui de la Cathédrale, et ils vont finir sur un cliffhanger de merde où on saura pas pour Julia (passée de femme forte dans l'anime à petite créature fragile dans la série, c'est cool…).


Et donc le twist de fin c'est que maintenant Julia n'est plus la petite créature fragile mais le grand méchant de saison 2. Heureusement qu'il n'y en aura pas. L'équipe est dissoute, Spike sombre dans l'alcool, et le cliffhanger ? Ed, accompagné⋅e de Ein (laissé sur le bord de l'autoroute on rappelle donc bon merde arrêtez de réfléchir à ce point) trouve Spike. FIN.


Putain quelle purge. Même en oubliant l'anime, quelle purge. Ouais c'est joli, l'acting est pas mauvais (bon Vicious qui cabotine on repassera, mais vu le script qu'on lui a donné je comprends). Mais c'est tout.

Parce que même en oubliant l'anime :

  1. Sur-exploitation des hologrammes, MAIS seulement comme servant l'intrigue. Plus besoin de chirurgie esthétique, hologramme. On peut berner les gens en faisant croire à une présence par un hologramme. Genre ça sert de moyen de communication et de transport cheap (puisque plus besoin de se déplacer, apparemment on peut voir toute la scène en face comme si on y était), mais LONDES utilise des écrans cathodiques, et il y a aucune publicité ou chatbot qui l'utilise. Parce que perso je serais le flic qui paie les primes, j'aurais installé mon double holographique day 1, hein. Avec une telle technologie on s'attendrait à en voir partout comme dans GitS le film. C'est pas le cas.
  2. Trop de Vicious. Beaucoup trop de Vicious. Surtout vu comment ça se termine. Tout le long c'est un gosse colérique qui ne fonctionne qu'aux émotions, il a UNE idée dans toute la série, et c'est bien sûr celle qui lui sauve la vie. Le pire c'est que la série en a conscience. Tous les persos le disent à un moment ou à un autre.
  3. Julia devient méchante. Elle a l'opportunité de détruire les Red Dragons (qui sont même pas NOMMÉS de toute la série) et de vivre avec Spike. Non, elle fait le choix de dernière minute, sans que ce soit développé ni logique, d'accéder au pouvoir et de tuer Spike. « Oh là là tu m'as laissé vivre un enfer. – Mais je savais pas ! – M'en fiche, maintenant meurt. » C'est presque littéralement ça.
  4. À une ou deux exceptions près, les primes sont pas développées. C'est un prétexte entre deux passages sur Vicious. C'est même pas du niveau d'une série policière à la New York Police Judiciaire. Il y a juste rien, donc pourquoi le montrer ? Ce sont juste des placeholders, tu les remplaces par des cibles en carton ça donne exactement le même résultat. Ils sont interchangeables tant ils n'apportent rien à l'histoire.
  5. Les niveaux technologiques pétés. Pierrot le fou qui a un bouclier par balle offert par l'Organisation, mais que personne d'autre se dit « tiens ce serait bien d'en mettre un vu qu'on a tendance à nous tirer dessus ». Le disrupteur du premier épisode mais personne d'autre n'en a un parce que c'est pas du tout pratique un truc qui fait un trou d'un mètre de diamètre dans n'importe quel matériau.
  6. Les blagues de cul tous les épisodes qui ne servent à rien d'autre qu'à se donner des airs de série pour adulte, parce que le reste est tellement vide.

Et je pourrais en rajouter encore. Même en tant que série en elle-même, c'est vide. Alors comparé à l'anime, là c'est pire que tout.

Ils ont vidé Cowboy Bebop de sa substance. C'est une jolie coquille vide. Rien de plus. Et c'est peut-être ça la leçon de tout cela. C'est peut-être ça qu'il y a à en tirer. You're gonna carry that weight.

You're gonna carry that weight

Note

Ok. C'est plus lea Doctor. Je me fiche que ce soit une femme et qu'on se serve de ça comme bouclier à toute critique, mais là TROIS (3) génocides d'un coup sans que ça ne soulève la moindre remarque, c'est tellement éloigné des valeurs de la série que j'ai plus les mots. Limite c'est plus misogyne encore de faire de la seule Doctor femme la pire génocidaire qui en règle générale se fiche de la vie des gens. Même Twelve, qui était loin de l'humaniste qu'on a connu, faisait plus preuve de compassion pour ses ennemis. Il a même eu droit à un épisode où, confronté à la possibilité du génocide des Daleks, finit par refuser et considère ça comme un échec.

Là du point de vue de Whittaker les Daleks sont morts. Pas un sourcil froncé. Rien. Oui, je sais qu'ils reviendront demain soir. Mais ça, Thirteen ne le sait pas.

C'est dingue. La série est devenue un gloubi-boulga de n'importe quoi qui laisse plus de questions qu'elle n'apporte de réponses aux mystères qu'elle met maladroitement en branle au 1er épisode. La résolution n'a jamais été le fort de cette série, mais au moins jusqu'alors on avait un semblant de fin. Les grandes questions d'un arc étaient répondues.

C'est pas de la faute de Whittaker, c'est au scénario que ça va pas.

(Genre t'as pas eu SEPT SAISONS et TROIS INCARNATIONS à te morfondre d'être seul survivant d'un génocide, tu sais pas du tout ce que c'est et ton trait caractéristique c'est pas du tout la compassion…)

(Ah et 3 génocides qu'elle aurait pu éviter, auquel s'ajoute un quatrième… où sa réaction en parlant au seul survivant a été très littéralement : )

Mème. « Oh no ! Anyway… »

Ils ont réussi l'exploit de tuer le personnage, tout ça en le rendant dans le même temps totalement immortel. J'hallucine.

Note: Kerbal Space Program

La Yomli Aeronautics and Space Agency est fière de vous présenter son nouveau logo.

Il fait suite à celui d'il y a quelques années, peu présentable de nos jours.

Des déclinaisons selon les supports, les périodes de lancement et le matériel utilisé existent bien entendu.

On reconnaîtra bien sûr l'influence des logos de l'ESA, de la NASA et des Lego Classic Space

Jebediah est heureux de vous le présenter sur la Mune.